cycle Extrasymphonique
Chants de la plaine
Le compositeur Pedro García Velásquez et l’ensemble Noun, explore la musique traditionnelle de la plaine vénézuelo-colombienne (llanera) sous un regard contemporain. Ce concert suit le voyage de l’Alcaraván, un oiseau typique de cette plaine qui, après des années de migration dans une forêt de cèdres, a perdu la mémoire. De sa terre natale, il ne conserve que des échos : des sons, des rythmes et d’étranges mélodies.
Home sweet home
Home sweet home met en miroir de deux types d’ écriture contemporaine : l’ écriture expérimentale d’ Imsu Choi et le néo- romantisme de Sviridov. Les ondes Martenot et l’ électronique sont le fil rouge musical entre ces deux oeuvres, évocatrices du “chez soi” à la fois géographique et intérieur, rêvé et réel, passé et présent. L’ évocation de ce chez-soi appelle les musiques qui le composent et le caractérisent.
Concert soutenu par la Maison de la Musique Contemporaine et la Sacem. Remerciements à la Fondation Singer-Polignac et Babelscores.
Memorias robadas
Memorias Robadas met à l’honneur la musique afro-colombienne avec laquelle Pedro a eu beaucoup de contacts dans son enfance et sa jeunesse à Cali. Des musiciens interprètent deux pièces de Pedro directement inspirées de son séjour au milieu de la jungle du Pacifique colombien, avec une nouvelle création électroacoustique. Puis le groupe traditionnel La Wey joue leur musique comme si ce souvenir que Pedro tente d’invoquer dans ces pièces prenait soudain une vraie matérialité.
Retour aux sources
Des compositeurs de répertoire qui ont écrit de la musique directement inspirées de musiques traditionnelles, deux créations du compositeur colombiano-français Pedro García Velásquez et l’exposition qui évoque la nature sauvage à la galerie Studio Rens Lipsus.
Retour aux sources est une expérience musicale immersive qui transcende les époques et les styles musicaux. Un dialogue vibrant entre la musique traditionnelle et les musiques classique et contemporaine, en explorant les liens qui se partagent depuis des siècles dans les communautés humaines.
Création soutenue par la Maison de la Musique Contemporaine et la Sacem.
Transymphonique
La soirée commence comme un concert dans lequel la scène et le public prendront leur place traditionnelle. Puis, au fur et à mesure des sons et des rythmes, elle se transforme en une fête collective. Un passage du classique à la techno-trance-latino jouée par des instruments symphoniques mettra en valeur l’importance de la musique festive, du Groove et des fêtes, et ce même au sein de l’orchestre symphonique ! La première partie présentera des pièces de chambre classiques, elle sera suivie d’une création musicale de Pedro García Velásquez, composée pour orchestre, où le groove latino-trance-techno s’immisce dans les corps et donne envie de bouger !
A bord de l'orient-express et au-delà
Une traversée sur les mythiques rails de l’Orient-Express.
Des mélodies de Fazil Say, Ben Haïm, Liszt, Bartok, Stentsenko… Electronique de Pedro García Velásquez
Nuit et rêves
Concert pour la Nuit des Châteaux 2023 au château de Dampierre-sur-Boutonne
Des mélodies et des airs d’opéra, une scénographie de mobiles lumineux suspendus, vous plongent dans une ambiance onirique et romantique le temps d’un concert.
Carmen 2.1
Une adaptation du célèbre opéra de Bizet pour dénoncer les violences faites aux femmes. En partenariat avec Le Relais 77 et soutenu par la Région Île-de-France dans le cadre du festival Ce que Peuvent les femmes.
Si tu ne m'aimes pas je t'aime, mais si je t'aime...prends garde à toi !
Un concert poétique, ludique et pédagogique parsemé de lectures de Carmen de Prosper Mérimée, Eugène Onéguine d’Alexandre Pouchkine ou encore Hérodias de Gustave Flaubert…
Des profondeurs du rêve
Trois musiciennes, une pianiste, une flûtiste et une chanteuse lyrique, vous transportent au coeur d’un univers onirique et sensuel dans un spectacle entrelaçant musique et poésie.
Salon déjanté
Des robots musiciens conçus par le compositeur Pedro Garcia-Velasquez et des mobiles lumineux imaginés Sasha Verner s’emparent de l’espace.
Le public est invité à se remémorer ses émotions d’enfants, quand l’imaginaire se confondait avec le réel et que les objets s’animaient.
Une installation visuelle et musicale à découvrir en famille.